Rozhled č. 10 | irozhled.cz

Galerie Provázek

Zelný trh 9, Brno

www.provazek.cz

Galerie HaDivadla



www.hadivadlo.cz

Galerie Katakomby

CED, p. o., Zelný trh 9, Brno

www.galerie-katakomby.cz





www.galeriepekarska.cz



Pánská 13, Brno

www.trinactkabrno.cz





www.vankovka.cz





www.galerieplatinium.cz





www.galerietitanium.cz

Galerie Galapa



www.galapa.cz

Malá galerie VÚVEL

Hudcova 70, Brno

www.vri.cz





www.depozitaw.cz

OPEN AIR GALLERY

Denisovy sady, Brno

www.facebook.com/galerieOPENAIR





www.cafe-mezzanine.cz



Jánská 6, Brno



Tyršovy sady, Brno

www.kreat.cz



Zelný trh 4, Brno





innost CED











ve spolupráci s CED, p. o.





Výstava soudobého ARTBRUT v prostorách České spořitelny... více na straně 2

art

výstava výtvarníků s handicapem

atelier

Bratislava

atelier

Brno

Prostory České spořitelny a.s., Jánská 6,Brno

od 24.9.2014 do 31.10.2014

studiohouf2014

OPEN AIR GALLERY... více na straně 4street art... více na straně 3





2xartBrUt

24. září – 31. října 2014

Art

brut,

francouzský termín z pa-

desátých let 20. stole, od pokusů

o jeho překlad (umění v syrovém stavu)

se již upouš, protože v češně se do-

statečně vžil. V anglosaském světě je

zaužívaný pojem outsider art, vyjad-

řuje totéž a připomíná, že tvůrci těch-

to děl, namnoze zažení psychickými

chorobami, se v běžném životě nejsou

schopni prosadit ve většinové společ-

nos. Tento druh umění však nezůstal

neobjeven. Art brut má své sběratele,

výstavy, publikace… a dokonce i gale-

rie. A také ateliery. Jedním z nich je br-

něnský KreAt (kreavní atelier), který

v září 2012 založila obecně prospěšná

společnost Kunštát Pro Futuro. Atelier

sídlí v budově kina Art a vytváří zázemí

pro talentované výtvarníky s mentál-

ním handicapem. Po oborné stránce

jej vedou profesionální výtvarníci Pav-

la Dvorská a Aleš Hlávka, na organizač-

ní práci se podílí Antonín Krejčíř (ředi-

tel Kunšát Pro Futuro o.p.s.) a přátelé

atelieru z okruhu této společnos.

Od svého vzniku spolupracuje Kre-

At s podobně zaměřenými instucemi

v zahraničí. Prvními partnery byly ate-

liery CREAHM Fribourg ve Švýcarsku

a CREAHM Liège v Belgii. Kolegiální

a přátelské vztahy se spontánně roz-

víjejí. Kromě vzájemných návštěv jsou

organizovány společné workshopy

a výstavy. Posledním počinem bylo dvoj-

jazyčné vydání knihy G. Apollinaira Bes-

ář, kterou výtvarníci z těchto tří atelié-

rů společně ilustrovali.

Přátele a partnery našel KreAt i na

nedalekém Slovensku. Užší spolupráci

rozvíjí se slovenskou Ligou za duševné

zdravie, do jejíhož záběru patří

i výtvarné akvity osob s du-

ševními poruchami. Slovenš

kolegové letos přijali pozvání

do Brna a zapojili se do výtvar-

ného workshopu. Výsledkem

spolupráce je společná výsta-

vě v budově České spořitelny

na Jánské ulici. Připomíná, že

vloni ve stejných prostorách

proběhla podobná výstava po

společném workshopu brněn-

ských, belgických a švýcar-

ských umělců ze spřátelených

atelierů. Během roku, který

tyto dvě událos dělí, uspořá-

dal KreAt tři další samostatné

výstavy a několik dalších akcí

(beneční koncert, lmové

projekce s témakou art brut,

workshopy a akce happenin-

gového charakteru street art).

Svou příš výstavu pak plánuje

na prosinec do galerie Kata-

komby.

KreAt







 

 

HANDICAPEM

První brněnský mezinárodní workshop uspořádal KreAt v září 2013, tedy rok

po svém vzniku. Účastníci měli možnost si vyzkoušet a osvojit různé výtvarné

techniky. Jejich práce byly temacky zaměřené na movy ze zvířecí říše. Cílem

bylo ilustrovat a připravit k vydání básnickou sbírku Guillauma Apollinaira

   . Titul byl zvolen velmi příhodně, protože hosté

ze zahraničních ateliérů přijeli z frankofonních oblas. Na jaře 2014 pak kniha

vyšla ve dvojjazyčném vydání. Sazbu a nální podobu publikace připravil

brněnský grak Václav Houf. Verše přeložil Ivan Petlan za jazykové spolupráce

s Olgou Pluháčkovou. Všichni tři mají ke KreAtu velmi blízko. Zájemci si mohou

tuto nápaditou a nevšední publikaci zakoupit v Moravské galerii anebo přímo

v atelieru KreAt. Mohou si ale také počkat na nové, trojjazyčné vydání. Projekt

pokračuje a byli k němu přizváni kolegové ze Slovenska.



Le dromadaire

Avec ses quatre dromadaires

Don Pedro d‘Alfaroubeira

Courut le monde et l‘admira.

Il t ce que je voudrais faire

Si j‘avais quatre dromadaires.



Se svými čtyřmi dromedáry

Don Pedro, infant z Portugal,

zcestoval svět a hold mu vzdal.

I já bych zmizel někde v dáli

mít takhle čtyři dromedáry.

Akvity spolupracovníků KreAtu ale ne-

směřují pouze dovnitř atelieru. S part-

nerskými organizacemi se snaží s feno-

ménem art brut seznamovat brněnskou

veřejnost. Někdy i konfrontovat. Letos

v létě vyrazili handicapovaní umělci ma-

lovat do brněnského plenéru. Na místě

pak svá díla i vystavovali (Obilní trh).

Akci tohoto druhu pak připravili ještě

rozsáhlejší. V Tyršových sadech byly po

řadu dní k dispozici k pomalování plo-

chy o formátu 200 x 250 cm. Na těch

pak své záměry realizovali jak členové

KreAtu, tak i profesionální výtvarníci, ale

také náhodní chodci. Nezvyklé setkání

s výtvarným uměním i handicapovaný-

mi jedinci vyvolalo příznivý ohlas. Stejně

jako navazující akvita charakteru street

art, jejímž záměrem bylo pomalování

zdí kina Art. Na výsledek se můžete zajít

do Botanické ulice podívat.

Výtvarné workshopy KreAtu bývají obo-

haceny o další doprovodné akce. S dra-

maturgy kina Art, v němž má KreAt své

současné působiště, zorganizovali pra-

covníci atelieru minifesval krátkých

lmů s témakou art brut. V Moravské

galerii, která podporuje a hos mnohé

akvity KreAtu, v září uspořádali temac-

kou přednášku slovenských hostů MUDr.

Jána Šuby a Vladimíra Kordoše. Díky umě-

ní nakloněnému vedení pobočky České

spořitelny na Jánské byl v budově nain-

stalován závěsný systém a ochoz prvního

patra se proměnil v galerijní prostor. Pro

Brno a jeho centrum je to dobrá zpráva.

STREET-ART TYRšák

La sauterelle

Voici la ne sauterelle,

La nourriture de saint Jean.

Puissent mes vers etre comme elle,

Le régal des meilleures gens.

Kobylka

Kobylka křehká hodna zřetele,

vždyť byla stravou Jana Křtele.

Kéž by i verš můj byl tak svého druhu

pochoutkou lidí z těch nejlepších kruhů.

(Přebásnil Ivan Petlan)

OPEN AIR GALLERY 

Představit různorodý svět výtvarné-

ho umění a také zkrášlit jeden z br-

něnských parků se i letos v letních

měsících pokusilo umělecké sdružení

DIALOGY. Každých 14 dní v neděli

odpoledne se mohli náhodní kolem-

jdoucí i pozvaní hosté potkat v par-

ku v Denisových sadech s výstavou

výtvarných prací z řad brněnských

i mimobrněnských výtvarníků i nad-

šených amatérů.

Záměr vystavit vlastní tvorbu ve

veřejném prostoru mimo kamen-

né galerie vznikl již před třemi lety.

V době, kdy se první dva pionýři této

myšlenky odvážili vkročit na nepro-

bádané pole možností. Zakládající

členové skupiny DIALOGY – Jiří

Háva a Milan Obrdlík, se tak poku-

sili o první nesmělé kroky. Ze svých

ateliérů na světlo světa vynesli něko-

lik svých kreseb a maleb, které zavě-

sili na cihlovou obvodní cihlová zeď

lemující park a prostory brněnského

Biskupství v Denisových sadech.

Pod širým nebem je pak shlédlo

množství kritických očí, a zejména

nových diváků, kteří si cestu do ka-

menné galerie často neudělají. Pro-

pagace výtvarného umění i rozšíření

veřejného prostoru, který patří všem

o novou dimenzi, se tak stal základ-

ním a hlavních posláním galerie pod

širým nebem.

Letošní ročník nabídnul návštěvní-

kům parku čtyři výstavy, na kterých

se představilo celkem 11 vystavují-

cích z Brna i okolí. Otevřená platfor-

ma bez většího kurátorského zásahu,

dávala možnost svoji tvorbu vystavit

i představit doslova každému, kdo se

ve stejný čas vydal na stejné místo.

K vidění tak byly nejen klasické tech-

niky jako je kresba, malba, fotograe,

nebo keramická plastika, ale i poezie,

meditační hry nebo hudební sessions.

Letošní ročník OPEN AIR GALLERY

je tak úspěšně za námi a budeme se tě-

šit co nového a inspirativního přinese

ten další v roce 2015.

Více o letošním ročníku najdete na:

https://www.facebook.com/galerieOPENAIR

V případě Vašeho zájmu zúčastnit se

příštího ročníku, Vaše dotazy nebo při-

pomínky pište prosím na e-mail:

openairgallerybrno@seznam.cz /MO/



And GuSTAv MAhlER biRThdAY pARTY

Výstava Vladimíra Kiseljova v Barceló Palace Hotel, Šilin-

grovo náměstí 2 v Brně, byla zahájena 7. 7. 2014 a ukončena

31. 8. 2014. Na vernisáži se uskutečnila malířská performance

na hudbu L. Janáčka. Tato výstava se konala na počest hudeb-

ních skladatelů – Leoše Janáčka (160. výročí narození 4. 7.

2014) a 154. narozenin Gustava Mahlera (přímo 7. 7. 2014).



Ve čtvrtek 4. září 2014 proběhla v galerii HaDivadla výsta-

va maleb Jana F. Pavlíčka nazvaná Archetyp. Svým kon-

ceptem navázala na předešlou výstavu v galerii Katakomby

nazvanou „Ohnivé

tance v Altamiře“

z konce loňského

roku. Jak bylo ře-

čeno v úvodním

projevu, archetyp je

věčným tématem

hledání původu

lidstva, ale vlast-

ně hledáním svého

vlastního původu,

a to nikoli původu

rodového, ale spíše

duchovního, inter-

akcí globálního vě-

domí, hledání odpo-

vědi na otázky, kdo

jsme, odkud jdeme,

kam směřujeme?

John Richardson, John Welson





V roce 2013 John Welson a John Ri-

chardson vytvořili sadu 21 společných

koláží inspirovaných charakterem

hlavní hrdinky knih Lewise Carrolla

na téma Alenky, k němuž se surrealisté

tak často odvolávali jako na jeden ze

zdrojů surreálné imaginativní tvorby.

Takto vznikla publikace, která je literár-

ní a vizuální odpovědí na zvolené téma.

Oba autoři poté oslovili řadu uměl-

ců a spisovatelů z celého světa, kteří

měli za úkol reagovat na témata těchto

koláží vizuálně či textově. Výsledky

spolupráce jsou zúročeny v této knize

a navazují tak na dlouhou řadu literár-

ně-výtvarných akcí, které mají na poli

surrealismu již téměř stoletou tradici.

Umělci a spisovatelé, kteří jsou v kni-

ze zastoupeni: Michael Richardson,

Jan Wolf, Josef Bubeník, Pete Over-

ton, John Welson, Rik Lina, Gregg

Simpson, Kenneth Cox, Kathleen Fox,

Arnošt Budík, Wedgwood Steventon,

Lubomír Kerndl, Merl Fluin, Josef

Kremláček, John Richardson, Zdeněk

Píža, Neil Coombs, Vladimír Kubíček,

Paul Goodman a Václav Pajurek.

Vydalo: Dark Windows Press

(22. srpna 2014)

Počet stran: 76

Cena: 10 £

ISBN-10: 1909769088

Knihu můžete objednat na adrese:



výSTAvA JohnA WElSonA v dAW



Už jen do 8. října bude možno shlédnout výstavu britského výtvarníka, vý-

znamného představitele současného surrealismu, Johna Welsona, která je

k vidění od 28. května 2014 v DAW (Depozitu Ateliéru Wolf) na Novobran-

ské 20 v Brně. Součástí zakončení výstavy bude společná akce – kolektivní

malba pro Johna Welsona. Na této první Welsonově samostatné výstavě v Čes-

ké republice bylo vystaveno na tři desítky jeho maleb, kreseb a dalších prací

představujících jeho tvorbu. V Česku již v minulosti vystavoval na různých

kolektivních výstavách skupiny Stir Up (více o této výstavě: Rozhled č. 9/2014

k dohledání na: http://www.irozhled.cz/rozhled_9.html a také: ).



Jiří Lopour – Osy nesouměrnosti

16. září – 31. září 2014



Na první poprázdninové výstavě v Ga-

lerii Třináctka byly představeny kresby

Jiřího Lopoura z nového cyklu „Osy

nesouměrnosti“. Autor na této výstavě

ubral na výrazové expresivitě, se kte-

rou jsme se mohli setkat na předešlých

samostatných výstavách „Těsně vedle

Midaly“ (Pizzabar Těsně ve-

dle, červen 2014) a „Odhalení

páté dimenze“ (Hravý bar, lis-

topad 2012) či na kolektivních

výstavách Líšeňský kulturní

podzim 2013 (Galerie Hády,

říjen 2013) a GLOW (Galerie

Katakomby, září 2013). Jiří

Lopour sděluje poselství, kte-

rá jsou ukryta v jádru hmoty,

jež nás obklopuje, poselství,

při kterém on sám balancu-

je na tenké linii, kde se energie mění

v hmotu a hmota v energii, balancuje na

kvantové linii proměny.

Dne 11. září 2014 jsme se rozloučili se zakladatelem, vůdčí osobností, auto-

rem, dramaturgem a režisérem skupiny QUIDAM (zal. r. 1965 – Modrý jelen,

Ulysses neboli Odysseus, Osmihran atd.) i prvního divadla surrealismu v ČSR

– Konvence (1963 – Ďáblův ocas je bicykl viz čas. La Brèche, Paris), členem

Umělecké besedy i klubu Zlatoroh 1968 a ředitelem Samostatné agentury mla-

dého umění UB-Z (do r. 1971). Jiří Pavloušek zemřel 4. září 2014. Nebude

zapomenut. WOLF (AURA-UB a Stir Up)

Další výstava v DAW se uskuteční 15. října 2014 v 17 hodin:

Josef Bubeník – Na hraně metamorfózy (kresby)





Miloš Vlček – „Sochy“

4. září – 31. října 2014

GALERIE PEKAŘSKÁ zahájila podzim výstavou MILOŠE

VLČKA „SOCHY“, která potrvá od 4. 9. do 31. 10. 2014.

Jedinečná a nezaměnitelná krása a vůně dřeva pod rukama

sochaře Miloše Vlčka v prostorách naší galerie, byla zaháje-

na vernisáží výstavy 3. 9. 2014, které se k naší velké radosti,

zúčastnil i sám autor pan Miloš Vlček, o to byl celý večer

slavnostnější a jedinečný.

„Vlčkovy sochy vznikají na základě hlubokého studia a po-

zorování přírody, spojeného s pochopením a znalostí kultur-

ních tradic i lidské povahy. Jsou výsledkem tvůrčí radosti,

citu a rozumu, jasným viděním světa, znovu tlumočeném do

objevných souvislostí. Každému dílu je udělen tvar a linie,

nejlépe vystihující jeho myšlenku a poslání – pravdu skuteč-

nosti.“

Radovan Zejda (regionální publicista a historik)

Miloš Vlček se narodil 12. února 1939 v Brně a po celý svůj

tvůrčí život zůstává svému městu věrný. Vysokou školu

uměleckoprůmyslovou v Praze absolvoval u prof. Jana Ka-

vana a řezbářskému řemeslu se vyučil u Heřmana Kotrby

v Brně na Petrově. Jeho celoživotní dílo ho řadí k nejvýraz-

nějším osobnostem českého sochařství a ve svém oblíbe-

ném materiálu – dřevě – k absolutní špičce.

Jeho tvorba od komorních soch až po monumentální

díla v architektuře je mimořádně rozsáhlá a vyznačuje se

především dokonalým technickým provedením a úctou ke

zpracovávanému, vzácnému, sochařskému materiálu.

Krom dřeva také suverénně zvládá zpracovat i jiný vy-

užívaný materiál, jako je kámen, železo, hlína, měděný

plech, nebo mosaz a to samostatně či v kombinaci s ob-

líbeným dřevem. Vytvořil i portréty řady významných

osobností – např. Jana Skácela, Jana Zahradníčka, Alfon-

se Muchy, Jakuba Demla a dalších. Mimo jiné se věnoval

i restaurování s bratry Kotrbovými. Mezi jejich nejzná-

mější práce patří zachráněný gotický oltář v Levoči. Miloš

Vlček se zúčastnil řady souborných i kolektivních výstav

doma i v zahraničí (např. na Slovensku, v Německu, Polsku

či Francii). Jeho čtyřmetrová dubová plastika – stylizova-

ná loď – je instalována ve veřejném prostoru v Minnesotě

v USA. V roce 2010 získal Cenu města Brna za oblast vý-

tvarného umění. Lze jen litovat, že vážné onemocnění mu

již delší dobu neumožňuje věnovat se své práci.

Foto pro galerii: Tino Kratochvil

Velké poděkování patří rodině Vlčkových, za zapůjče-

ní soch z rodinného archívu a současně Muzeu města Brna

a Turistickému informačnímu centru (TIC), za zapůjčení

sbírkových předmětů sochaře Miloše Vlčka z jejich archivu,

které jsou rovněž součástí výstavy.

Letní měsíce v GALERII PEKAŘSKÁ

patřily kombinované výstavě obrazů

Dany a Zuzany Polákových a keramic-

kým plastikám Jiřího Vyhnálka.

Dana Poláková i její dcera Zuzana

se věnují především malbě. V tvor-

bě Zuzany převažují přírodní motivy,

mezi nimiž má své výhradní postavení

strom, Dana ztvárňuje motivy pohád-

kové a věnuje se i drobné ilustraci.

Obě dámy své obrazy dotváří pomocí

ručních výšivek, skla, bižuterie a pe-

rel. Dana už jako malé děvče škrábala

z kamenů slídu, aby ji pak lepila na

své obrázky a Zuzana si oblibu v práci

s perlami a výšivkami přinesla z ob-

divu k oděvnímu návrhářství. Použití

těchto prvků v obrazech jim dodává

ženskosti, jemnosti a magické rano-

vanosti.

Keramika Jiřího Vyhnálka, která

byla součástí výstavy, je inspirovaná

především starověkými kulturami, gla-

zovaná ostrými barvami, které dokáží

prozářit své okolí a upoutat pozornost

návštěvníků jeho vlastního ateliéru, ale

i četných výstav, kterými prošly.

Díla Zuzany a Dany Polákových,

stejně jako Jiřího Vyhnálka jsou zastou-

peny v mnoha soukromých sbírkách po

celém světě. V Brně jste je mohli vidět

v GALERII PEKAŘSKÁ od 16. 7. do

29. 8. 2014. (Foto: Tino Kratochvil)

Dole: Pohled do instalace výstavy





Katalogy k jednotlivým výstavám, které proběhly

v prostorách galerie lze zakoupit na recepci galerie

GALERIE PEKAŘSKÁ,

Pekařská 52, 602 00 Brno

Otevírací doba: PO – PÁ od 9.00 do 17.00 hod.

tel: +420 721 562 527, www.galeriepekarska.cz

e-mail: krejcirikova@galeriepekarska.cz

facebook.com/GaleriePekarska

Již nyní se můžete těšit na výstavu Heleny

a Jiřího Hlušičkových s názvem „ŽENY, BA-

NÁNY A PAROHY“. Jejich autorská tvorba

představuje originální, rozmanitou, hravou

a především dokonalou práci s porcelánem

a keramikou. Výstava potrvá od 6. 11. do

31. 12. 2014 a zakončí tak výstavní rok 2014

v GALERII PEKAŘSKÁ.

Obrazy chorvatské malířky Desy Marijety jsou k vidění

v prostorách Salonu Galapa až do 21. září 2014.

Obraz nahoře: Madona

Obraz dole: Moře





Ve čtvrtek 21. 8. opustily prostory galerie zelené Zahrady

Tomáše Rossího, aby udělaly místo dalším šesti obrazům

tohoto autora – třem obrazům z cyklu Legendy o sv. Fran-

tiškovi z Assisi a třem Krajinám. Tomáš Rossí se jimi před-

stavuje zase v jiném světle, odhaluje jimi další podstatný

rys svého tvůrčího naturelu. Zatímco Zahrady prozrazova-

ly především jeho energický a expresívní přístup k tvorbě,

vypovídají Legendy a Krajiny více o autorově nesmírné

soustředěnosti, trpělivosti a disciplíně, které jeho bytostně

temperamentní projev doprovázejí. Preciznost a divokost,

rozvaha a neklid, systematičnost a bujarost, uměřenost

a nespoutanost stejně jako abstrakce a předmětnost snoubí

se v těchto neobyčejných uměleckých dílech. Obdivuhod-

ně komponované obrazy o rozměrech 2x2 metry vzbuzují

až údiv nad souhrou a harmonií tvarů a barev, nad vyvá-

žeností nepokojné ruky, kterou mozek a oko neustále drží

na uzdě. Je až líto, že vidíme pouze výsledek a ne autora

při práci. Nevšední malířská technika děl, kterou si Tomáš

Rossí vynalezl a která vlastně nemá jména, podtrhuje jejich

výjimečnost. Podmalbu na dřevěné desce doplňuje autor

papírovými žmolky napuštěnými barvou, čímž dosahuje

nejen příjemné plasticity povrchu, ale i výrazné sytosti ba-

rev. Při vernisáži přispěla k zážitku z obrazů paní Kaliopi

Chamonikola svým úvodním slovem. Připomněla v něm

již slibné počátky Rossího tvorby v 80. letech a vyjádřila

se velmi pochvalně o dalších posunech, které jeho tvorba

prodělala v ústraní zapadlých Janoviček. Kromě vyso-

ké kvality děl vyzdvihla ustavičnou píli Tomáše Rossího,

jakož i jeho velkou skromnost, která je příčinou toho, že

jeho pozoruhodná díla zůstávají veřejnosti stále nezná-

má. V galerii Titanium se s nimi budete moci seznámit do

16. 11. 2014 a pozornějším divákům třeba neunikne, že

Krajiny nejsou pouze krajiny… (K. A.)

NOvá výstava:

Ve středu 24. září 2014 v 18 hodin bude v 

zahájena další výstava, tentokráte dvaadvacetileté malířky

žijící na Vysočině nedaleko Jihlavy vystavující pod jménem

La Papula (vl. jménem Michaela Krátká).



V pasáži Typos na Běhounské ulici v Brně se nachází ne-

konvenční kadeřnicko-kosmetický Salon Galapa, kde se již

několik let pořádají výstavy obrazů a plastik nejen českých,

ale i zahraničních výtvarníků. (Informace o těchto výstav-

ních prostorách již byla uveřejněna v Rozhledu č. 5/2013,

k dohledání na: http://www.irozhled.cz/rozhled_5.html )

V pondělí 8. září od 19 hodin se uskutečnla v Café Mezzanine výsta-

va Martina Jabůrka nazvaná Přemožitel. Obsahuje velmi výraznou

linii autorovy portrétní tvorby, zneklidňující i provokativní, která je

doplněna souborem stylizovaných starých bankovek. Jaká je hodno-

ta platidla, a jaká je hodnota uměleckého díla? To druhé se dozvíte

na baru, kde bude k dispozici seznam obrazů i s jejich cenami!



František Zálabský – Modlitba za život

10. září – 4. října 2014

Tomáš Jirků, který je známý především

jako autor dětských knih (např. Fabi-

án a strašidla) a komiksů, vystavuje

v Platiniu od 4. 9. do 22. 9. svoji volnou

tvorbu – fantaskní obrazy.

Jeho díla, v nichž se prolíná reali-

ta s nadpřirozenem, díla, která jsou

a zároveň nejsou z našeho světa, díla,

v nichž se snoubí naivita a preciznost,

doslova povznášejí divákovu fantazii.

Půvabně podivné obrazy trpaslíků,

skřítků, zvířat a jiných roztodivných

tvorů, pohybujících se třeba v lese

hub, prozrazují autorovu velikou

imaginaci. S neobyčejnou lehkostí

nám umožňují vstoupit do záhadných

příběhů, které si každý mimoděk při-

myslí. Na první pohled veselé a op-

timistické obrazy zároveň prozrazují



Kateřina Holmanová – Vnitřním zrakem

4. září – 22. září 2014

zvláštní hloubku, jsou protikladem

všednosti a banality. Spadají vlast-

ně nejen do kategorie estetické, ale

i etické – zda v obrazech (příbězích)

shledáváme pouze dobro, či zda tam

někde číhá i zlo, je otázka, na kterou

si ale odpoví každý sám.

Častý motiv cesty, stezky, setkání

a dialogu dokládá autorovu lásku k ces-

tování a ve způsobu práce s barvou mů-

žeme v některých obrazech odhalit zase

autorův obdiv k postimpresionismu.

Osvěžující je i instalace, která živost

a komunikativnost obrazů ještě podtr-

huje.







Vidět víc, hloub a dál přináší svému

nositeli vždy plno hořkosti, strádání,

nekonečné vnitřní zápasy, nesčíslně

proher a jen málo dílčích vítězství.

František se narodil v den a hodi-

nu, kdy znamení Vodnáře přechází

ve znamení Ryb. Postavení planet

a hvězd ještě umocnilo kostrbatost

jeho životní a tvůrčí cesty. Miluje ži-

vot, miluje lidi, ačkoli ho obojí neu-

stále zrazuje. Zrady, které bolí, víra,

která je nezlomná.

Akademický malíř František Zálabský

je absolventem VŠUP v Praze v letech

1978-1984, studoval v ateliéru ilustrace

a užité graky a také soukormě u aka-

demického malíře Zdeňka Buriana, žije

a tvoří v Pardubicích.

František Zálabský – Kniha života



divAdElní

Jarmila Kubíčková (1917–1974) sestra malíře Jánuše Kubíč-

ka (1921–1993) se narodila se v Nových Hradech u Vysokého

Mýta. Otec, sochař Josef Kubíček (1890–1972), žák Myslbe-

kův se stýkal s předními českými umělci, z nichž nejbližšími

rodinnými přáteli byli Jiří Mahen a Jan Trampota. V roce 1924

přesidluje s rodiči a bratrem

Jánušem do Brna-Králova

Pole. Ve 30. letech často na-

vštěvovala divadelní před-

stavení a v tomto období

také vzniká její Divadelní

deník, do kterého si systema-

ticky zaznamenávala kostý-

my z jednotlivých inscena-

cí. Studovala dějiny umění

na Filozocké fakultě UK

v Praze u profesora Antoní-

na Matějčka. S manželem se

oba se angažovali v Československé sociální demokracii. Po

jejím násilném sloučení s KSČ odcházejí v první vlně české

emigrace do Švýcarska. Zde Jarmila váže knihy a zdokonaluje

svou schopnost rychločtení. Navštěvuje také přednášky Carla

Gustava Junga. V roce 1952 se oba přestěhovali do New Yor-

ku, kde se později stala ředitelkou velkého komplexu lékař-

ských knihoven. Jako americké občance jí byla až v roce 1973

povolena návštěva Československa. Po pětadvaceti letech

v emigraci navštěvuje poprvé matku a bratra s rodinou. Umírá

24. srpna 1974 v New Yorku. (www.art-kubicek.cz)

Návštěva galerie je možná ve všední dny 9–16 hodin nebo po

domluvě na tel.: 533 332 032.



Divadelní deník 1932-34 (18. srpna – 30. září 2014)

Textilní obrazy Molas vznikají v komunitách indiánů Kuna

v Panamě a v Kolumbii. Jejich zrod byl pravděpodobně in-

spirován tělovými malbami a tetováním. Podle pověsti to

byla bohyně Kabayaí, která naučila ženy vyrábět své oděvy

tak, aby každý z nich byl rozdílný a neopakovatelný svými

vzory a barvami. Častým motivem molas je zobrazení la-

byrintu, který symbolizuje komplexní propojení člověka

s přírodou, tropickými rostlinami a zvířaty. Výrazné barvy

a geometrické obrazce mají často mytologický význam a zob-

razují stvoření světa se symboly zvířat a rostlin, typických pro

oblast obývanou indiány Kuna. Molas jsou součástí tradiční-

ho oděvu a vždy tvoří dvojice – i samo slovo Mola označuje

dvojici ornamentů či symbolů. Indiáni Kuna také rovněž věří,

že každý člověk, zvíře či rostlina má svého skrytého dvojní-

ka „supurba“. Molas připomínají listy prastaré knihy, do níž

indiánské ženy zaznamenávají své chápání světa a vesmíru,

legendy, písně i básně svého kmene. Tato výstava je součástí

festivalu španělské a iberoamerické kultury IBÉRICA 2014.

„lEGEndY vETkAnÉ do láTkY“



Legendy vetkané do látky (1. července – 17. srpna 2014)



Jan Wolf jr. – Know how

5. září – 2014

JAn Wolf jr. – knoW hoW

Výstava obrazů akcentací živých témat

Mgr. Jana Wolfa jr. ve Staré slévárně

Vaňkovky v Brně v září (vernisáž se

uskutečnila 5. 9. 2014). Program Hip

hop performance Mc Shem & Dj Fis-

head [EAC] a interview autora ocenil

dav přátel a návštěvníků. aUra-UB

Od konce března do poloviny května 2014 proběhla v Di-

vadle Reduta v Brně výstava dvou autorů současné české

výtvarné scény: malířky Vladimíry Sedlákové (1952, Akade-

mie výtvarných umění v Praze) a sochaře Marna Skalického

(1976, Fakulta výtvarných umění VUT v Brně).

Koncepci výstavy a výběr umělců připravili kurátoři Irena

Velková a Miroslav Jiřele, úvodním slovem výstavu zahájila

Barbora Lungová. Název výstavy „Jeden a jedna / geometrie“

jako kdyby parafrázoval název díla „Jedna a tři židle“ (One

and Three Chairs, 1965, MoMA, New York, USA) amerického

umělce Josepha Kosutha. Lingviscká podobnost číslovko-

vých kontextů „jeden – jedna“ a „jedna – tři“ odpovídá i te-

macké shodě: principu porovnávání. Kosuthovo porovnání

židle denované slovníkovým heslem, zachycené na černo-

bílé fotograi a reálně

přítomné je v případě

výstavy v Divadle Redu-

ta jako kdyby parafrázo-

váno porovnáním dvou

vybraných autorských

přístupů k myšlenkové-

mu a výtvarnému zná-

zornění jazyka geome-

trie. Takto předeslaná

konceptuální souvislost

názvu výstavy, rozšíře-

ná o pojem výtvarná

„geometrie“, nenechala

nikoho na pochybách,

že se bude jednat o je-

den z výstavních počinů

na poli geometrického

a konceptuálního umění.

Ve výstavních pro-

storách Divadla Reduta

byla představena díla

dvou umělců, které

spojuje kromě koncep-

tuálně-geometrického

i minimaliscké zamě-

ření. Rozdíl obou autorů

na poli věkovém se na

poli uměleckém proměnil v názorovou shodu představova-

nou obdobnými výtvarnými východisky. V dílech obou bylo

patrné používání minimalisckých metod, zejména serielní

řazení elementárních výtvarných forem, rozvíjení systému

založeného na aplikaci movu pravoúhlé mřížky, používání

pravdivých materiálů, vnímání vztahu děl a prostředí.

 navázala na loňskou retrospekvní

výstavu v Muzeu města Brna na hradě Špilberku a představila

v Divadle Reduta další průřez svojí tvorbou, kterou se již za-

psala do historie českého výtvarného umění. Každé výstavní

patro bylo věnováno jednomu významnému tvůrčímu údobí

umělkyně. S ohledem na komornost výstavních prostor byla

většina obrazových celků představena ve fragmentární, ne-

úplné podobě, což s ohledem na jejich minimaliscké poje

s možnos libovolně kombinovatelného serielního řazení

neubralo dílům na váze. V přízemí byly částečně nezávisle

na sobě vystaveny tři obrazy z tetraptychu, představeného

poprvé roku 1990 na první výstavě Galerie Sýpka ve Vlkově

(výstava s názvem „Sýpka 7-90“ proběhla v termínu 9. 6. -

24. 6. 1990, vystavovali: V. Baránková, J. Hadlač, D. Chatrný,

L. Ochrymčuk, V. Sedláková, M. Štolfa, J. Valoch, úvodní slo-

vo J. Šálková). Srovnání původní instalace z roku 1990 a této

instalace z roku 2014 jsou patrné z obr. 1 a obr. 2.

V těchto dílech lze nalézt zauje Vladimíry Sedlákové

strukturou materiálu tak, jak ji prezentovala v první polovi-

ně 90. let 20. stole v zastřešujícím cyklu „Struktury a drs-

nos“, z něhož byl v Divadle Reduta zastoupen další obrazový

celek – tetraptych znázorňující pravidelný rastr modrých kol

na černém pozadí (obr. 3). Tetraptych byl poprvé vystaven na

autorské výstavě Vladimíry Sedlákové v Galerii Václava Špály

v Praze roku 1994, podruhé na společné výstavě Vladimíry



Obr. 1: Instalace v Galerii Sýpka, 1990. Vla-

dimíra Sedláková, AS IX - OTB - 05, kombi-

novaná technika, 120 x 120 cm (4 kusy),

1990. Foto: R. Chatrný.

Obr. 2: (zcela nahoře): Vladimíra Sedláko-

vá, AS IX - OTB - 05, kombinovaná technika,

120 x 120 cm, 1990 /Marn Skalický, GA -

T 14 012, texl, dřevo, kov, 2014 /Marn

Skalický, GA - T 14 011, texl, dřevo, kov,

2014 /Marn Skalický, GA - T 14 010, texl,

dřevo, kov, 2014 /Vladimíra Sedláková, AS

IX - OTB - 05, kombinovaná technika, 120 x

120 cm (2 kusy), 1990. Foto: Kiva.

pokračování na str. 12

Obr. 3: Vladimíra Sedláková, Z cyklu „Struktury a drsnos“, kombinovaná

technika, plátno, 145 x 120 cm (4 kusy), 1994. Foto: Kiva.

D 

  

       

Josef Bubeník; vydává naklada-

      

        

Petr Oslzlý

Ondřej Navrátil





 

Sedlákové, Stanislava Zippeho a Pavla Rudolfa, uspořádané

roku 1996 kurátorem Zbyňkem Sedláčkem k 75. narozeninám

Vladislava Mirvalda v Okresním muzeu Louny. Je patrné, jak

se umělkyně ztotožňuje s ostrými barevnými přechody, od-

klonem od klasicky pojímané abstraktní kompozice, příklo-

nem k serielnímu opakování elementárního geometrického

movu a pojednáním plochy obrazu v pravidelném rastru.

Výtvarný přístup Vladimíry Sedlákové je inspirován meto-

dami strojního inženýrství, tedy světem exaktní techniky, ni-

koli exibilní kombinatorikou a náhodnou uměleckou hrou.

I v době, kdy k tvorbě začala využívat počítač, zůstala věrná

křehkým liniím rýsovaným černou tuší, nikdy neopusla tech-

niku malířsky pojednaných, komponovaných parí zůstáva-

jících ozvěnou studií na Akademii výtvarných umění v Praze

v ateliéru profesora Jana Smetany. Prostřednictvím tzv. počí-

tačového umění nabývala její tvorba čím dál oproštěnější po-

dobu, díla byla koncipována pro jedno či více míst naráz jako

jakási svébytná interpretace tzv. „site-specic“ objektů.

  představil v Divadle Reduta své nejno-

vější plasky z texlu (GA-T) a ze dřeva (GA-D). Náměty na

dílech z texlu byly tvořeny řadami kovových hřebíků, ná-

měty dřevěných plask byly tvořeny z la. V námětech na

první pohled abstraktních bylo možné sledovat dvě roviny

významu. Primární byla konceptuálně-geometrická kompo-

zice linií křížících se v pravých úhlech. Sekundární byl gu-

rální a erocký mov, lineárně schemazovaný, redukovaný

do podoby piktogramů, patrný až při bližším, podrobnějším

pozorování. Názvy děl (např. GA - T 14 004) byly obdobně

kódovány jako názvy děl Vladimíry Sedlákové z roku 1990

(AS IX - OTB – 05 – viz obr.1, 2).

U Marna Skalického je patrná snaha o redukci tvaru

a minimalisckou čistotu formy. Nejedná se však o čistou abs-

trakci jako u Vladimíry Sedlákové, ale o díla, v nichž zůstává

zachován konkrétní námět – gura. Figurální téma je pro-

pracováno do čtyř variant: postava stojící, klečící, pololežící

a ležící na zádech. Autor ztvárňuje lidské tělo abstrahováním

jeho čás do elementárních geometrických tvarů. Hlavu, trup

a končeny tvoří jednoduché obdélníky. Rozlišení mezi muž-

skou a ženskou gurou je rozpoznatelné zejména prostřednic-

tvím ženských znaků (oči, ústa, prsa, prsty na rukou a nohou,

klín – obr. 4). Některé mužské gury jsou abstrahovány na-

tolik, že genitálie nejsou patrné (obr. 5), anebo se také jedná

o gury žen nebo o rozlišení pomocí symboliky barev. Uvádě-

ní větší míry podrobnos ženského těla svědčí o vyšším zájmu

o ženskou než o mužskou guru. Na dřevěných plaskách jsou

ženy jasněji idenkovatelné než na texlních a ze znázorně-

ných ženských znaků je zřejmé, že se jedná o akty.

Autorovo zauje gurou, včetně porovnávání vzhledu

mužského a ženského těla, je obdobně nezúčastněné a od-

osobněné jako v cyklu „Pornamenty“ z roku 2002. Zamco

díla z tehdejší doby jsou pojednána ornamentálně opako-

vanou pornograckou fotograí zachycenou v určitý časový

moment, díla z dnešní doby jsou pojata jako stacké portré-

ty se záměrně primivisckým podáním. Znázorněná gura

již není konkrétní osobou, nýbrž archetypem muže a ženy,

jejichž nahota má funkci archetypálního znaku.

Abstraktní, symbolický přístup Marna Skalického ke znázor-

nění tématu gury je vyjádřen obdobně původním, opětovně

použitým materiálem: vizuální skromnost dřeva a texlu svědčí

o snaze obracet se k tradičním pravzorům, kdy tradiční mate-

riály a základní postavy muže a ženy dodávají dílu nadčasovost.

Oba přístupy – příklon Vladimíry Sedlákové k výtvarné-

mu přehodnocování movů ze světa techniky a znázorňo-

vání gurálních movů Marnem Skalickým – bylo možné

na výstavě „Jeden a jedna / geometrie“ v Divadle Reduta

nejenom porovnat, tj. sledovat vzájemné rozdíly a paralely,

ale díky retrospekvnímu přístupu kurátorů k dílu Vladimíry

Sedlákové také nahlížet v širším časovém rozpě. -AS-



pokračování ze str. 11

Obr. 4: Marn Skalický, GA - D 14 004, GA - D 14 003, GA - D 14 002, dřevo,

kov, 2014. Foto: Kiva

Obr. 5 (zleva): Marn Skalický, GA - T 14 012, texl, dřevo, kov, 2014 /

Marn Skalický, GA - T 14 011, texl, dřevo, kov, 2014. Foto: Kiva

GALERIE KATAKOMBY





Michal Matzenauer — Martin Frind — David Janouch

 (PRAHA)





